Jazz Cafe wtorek, 13 listopad 2018
Jazz Cafe

Najbliższe koncerty

14.11.2018 środa godz. 20.00

Mika Urbaniak

bilety 90 zł


Piosenkarka, autorka tekstów i muzyki, Mika Urbaniak jest profesjonalnym muzykiem od kiedy skończyła 13 lat. Pierwszy swój utwór skomponowała mając 11 lat… od tamtej pory komponuje i koncertuje. Wychowana przez dwie bardzo legendarne ikony Jazzu, Urszulę Dudziak i Michała Urbaniaka - pionierów fusion Jazz - urodziła się w świecie muzyki i sztuki. Pop, Jazz, Hip-Hop, Rap, Neo-Soul, RnB i Blues były podstawą jej muzycznego rozwoju. Ma bardzo ekspansywną, twórczą i bogatą wyobraźnię, która pozwala jej eksperymentować w różnych stylach. "Muzyka, którą kocham, to muzyka przemawiająca do serca, która mówi prawdę i daje ludziom coś do myślenia." -mówi Mika. Unikalny, pełen uduchowienia, terapeutyczny, gładki dźwięk Miki, pełen serca i melancholii zahipnotyzuje słuchaczy. Jej rytmiczny, osobliwie poetycki i porywający styl rapowy, dodaje także innego wymiaru ekspresyjnemu i wyjątkowemu stylowi.
Od lat koncertuje na całym świecie, występowała z takimi artystami jak: Lenny White, Tom Browne, Al McDowell, Richard Bona i Hiram Bullock. Występowała również z Quincym Jonesem i jego Big Bandem, w którym także wystąpiła Chaka Khan. Brała udział w wielu projektach, które spotkały się z dobrymi recenzjami jej twórczości muzycznej i przede wszystkim umiejętnościami wokalnymi. Miała wiele hitów w radio i otrzymała liczne nagrody. Jej pierwszy album "Closer" zdobył nagrodę Frederyka za najlepszy album w 2009 roku. Mika współpracowała z producentem Victorem Daviesem, aby stworzyć album "Follow You" (który otrzymał nagrodę Best Pop Album), następnie "Once in a Lifetime", inspirowany muzyką jazzową, który zyskał duże uznanie. Najnowszy ich projekt to album coverów z lat 80 i 90 ze świeżym, niebanalnym nowym brzmieniem.

Victor Davies
Londyńczyk Victor Davies, z korzeniami angielskimi i afrykańskimi, jest jednym z najbardziej utalentowanych i wszechstronnych muzyków. Od 14 lat tworzy absorbującą muzykę oraz sztukę. Debiut Victora zyskał uznanie krytyków ,Magazyn Q oznajmił, że "pieśni Daviesa mogą sprzedawać światło słoneczne Australijczykom”… Następny album, Hoxton Popstars, uzyskał status numer jeden w Japonii ("Fire" utrzymywał się na topie przez dwa tygodnie). Trzeci album Hear the Sound, który stworzył w duecie z nominowaną do nagrody Grammy brazylijską artystką Bebel Gilberto, był kontynuacją sukcesów i ugruntowania pozycji artysty wszechstronnego, jak i dwa kolejne jego albumy.
Charakterystyczne dźwięki Victora są realizowane poprzez jego urzekające połączenie akustycznej i popowej estetyki. Jego muzyka okazała się popularna dla fanów na całym świecie. Odbył trasę koncertową po Europie, USA, Japonii, (8 razy, w 16 japońskich Blue Note.) Współpracował także z wieloma artystami na całym świecie tak jak Quincy Jonesem, Richardem Boną, Roy Hargrove, Louie Vega, Bebel Gilberto, Smolikiem, Marylą Rodowicz, Marysią Sadowską i Skubasem. Victor Davies rozwijał dalej swój muzyczny talent przy tworzeniu i produkcji, dwóch albumów dla piosenkarki Miki Urbaniak, "Follow You" i "Once in a Lifetime", dla Sony Music zbierając pochwały krytyków oraz dziennikarzy muzycznych i uzyskując tytuł - Best Album Pop. Victor nadal rozwija swoją kreatywną wizję w różne media, tworząc klipy muzyczne, filmy, oraz realizuje się w malarstwie. Jego różnorodność ekspresji artystycznej jest bardzo wyjątkowa, ponieważ używa różnych mediów, aby współdziałać i komplementować się nawzajem na wiele różnych sposobów. "Muzyka to muzyka. Nie widzę granic, jeśli chodzi o gatunki. Staram się nie uznawać tych ograniczeń podczas tworzenia. Sztuka jest sztuką, bez względu na to, czy maluję, robię muzykę, film, czy klip. Używam tylko różnych mediów, w drodze do tego samego celu”. Victor teraz wydaje album coverów z lat 80 i 90 razem z Miką Urbaniak, ze ich świeżym nowym brzmieniem.

„Art Pop”
Nowy duetowy album (Art Pop) Miki Urbaniak i Victora Daviesa nawiązuje do sztuki i muzyki. Wykorzystują kilka ulubionych piosenek Pop, a poszczególne kolory łączą się jako jedno dzieło sztuki. W połączeniu z neoimpresjonistycznymi malowidłami Victora Daviesa stworzyli album, który ma nie tylko mocne brzmienie, ale ma również wyrazisty aspekt wizualny. Dzięki eklektycznemu wyborowi popularnych piosenek z różnych gatunków pop, stworzyli je na nowo dzięki elektronicznemu krajobrazowi dźwiękowemu, który jest nie tylko świeży i nowy, ale daje unikalną interpretację. Połączenie tych dwojga wyjątkowych wokalistów z dodatkiem wysublimowanego rapu Miki w kilku utworach sprawia, że ten album to prawdziwa przyjemność.

20.11.2018 wtorek godz. 20.00

Muniek i Przyjaciele

bilety 130 zł


Muniek i Przyjaciele to akustyczna odsłona koncertów w wykonaniu Zygmunta „Muńka” Staszczyka, lidera formacji T. Love. W koncertach towarzyszą Muńkowi: Cezariusz Kosman – gitara akustyczna oraz Janek “Jahlove” Pęczak – gitara akustyczna.
„Nie planujemy żadnego nowego albumu, ani projektu. Po prostu chcemy sobie na luzie pograć w nieco mniejszych, kameralnych salach. Program koncertów będzie wypadkową różnych moich projektów artystycznych, zarówno z repertuaru zespołu T.Love, jak i działań solowych, przedstawimy także kilka nowych pomysłów”, mówi Muniek Staszczyk.
Zygmunt Staszczyk, współzałożyciel i lider formacji T.Love, urodził się w 1963 roku w Częstochowie. Tam ukończył IV LO. Kilka lat później został absolwentem polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego. Początkowo działał w zespole Atak, przekształconym w Opozycję.
W 1982 roku wraz z Januszem Knorowskim, Dariuszem Zającem i Jackiem Wudeckim założył zespól T.Love. Do 1987 roku grupa funkcjonowała pod nazwą Teenage Love Alternative. Największe przeboje z tego okresu to "Garaż" (1984), "IV LO" (1985) i "Autobusy i tramwaje" (1988).
W 1989 roku Staszczyk wyjechał do Anglii, a zespół zawiesił działalność. Do Polski wrócił w 1991 roku, reaktywował zespół, w którym ze starego składu pozostał tylko on sam. Udzielał się także m.in. w formacjach Szwagierkolaska i Paul Pavique Movement.

Start: 20.00
Wejście: 19.00

Rezerwacja biletów: jazzcafe@jazzcafe.com.pl

29.11.2018 czwartek godz. 20.00

SKUBAS

bilety 100 zł


SKUBAS – autor być może najpiękniejszej polskiej piosenki miłosnej o… braku miłości, o nietypowej, lekko chropowatej barwie głosu. Wszedł w ciężkich, grunge’ owych butach w Krainę Łagodności i uzyskał zupełnie nową jakość – muzykę ciężką od emocji, za to lekką dźwiękiem.
Kiedyś znany głównie na scenie klubowej, ze współpracy m. In. z Noviką, Envee i Smolikiem, wybił się na niepodległość wydanym w 2012 roku debiutem „Wilczełyko”. Na swojej drugiej płycie – „Brzask” – SKUBAS to już artysta kompletny.
Od czasu swojego debiutu SKUBAS zagrał kilka tras koncertowych i wystąpił na wszystkich liczących się festiwalach (Open’er, Orange Warsaw, Jarocin, Przystanek Woodstock, itp.) Chętnie bierze udział w koncertach-projektach specjalnych (m.in. Obywatel GC v.2.0, Męskie Granie Orkiestra, Europejski Stadion Kultury, itp.)
Koncertem w lipcu w Cudzie nad Wisłą, na którym zjawiły się dosłownie tłumy ludzi, SKUBAS dał wyraźny znak, że wraca do grania autorskiego repertuaru. Na jesiennych koncertach, których tak czy inaczej będzie jeszcze niewiele, pojawią się na pewno utwory, nad którymi SKUBAS obecnie pracuje, a które znajdą się na jego kolejnym albumie.

04.12.2018 wtorek godz. 20.00

Adam Nowak i Akustyk Amigos

bilety 90 zł


Adam Nowak - lider grupy muzycznej „Raz, Dwa, Trzy”. Kompozytor, autor tekstów, wokalista, gitarzysta. Pracując w rożnych zawodach ciągle szukał tego najbardziej uniwersalnego. Z wykształcenia technik żywienia zbiorowego był min. kelnerem i garderobianym, aż w końcu na początku lat 90 postanowił tworzyć i śpiewać. Ceni wyrazistych poetów Villona, Brechta, Brodskiego, Szymborską, ks. Twardowskiego, jak również charyzmatycznych wykonawców piosenek: Wysockiego, Waitsa, Piaf, Cohena i innych. „Mógłbym śpiewać o miłości, ale po co skoro większość robi to z lepszym, czy gorszym skutkiem. Piszę i śpiewam o swoich wątpliwościach na temat różnych pewności, których nabrałem do tej pory.” Jego postawa sugeruje, że nie potrzeba niczego udowadniać. Wystarczy szukać i robić to, co ma się do zrobienia.

Adam Nowak i Akustyk Amigos to solowy, akustyczny projekt lidera zespołu „Raz, Dwa, Trzy” oraz Karima Martusiewicza z zespołu Voo Voo i Jarka Trelińskiego. Projekt ten jest jeszcze w fazie kształtowania się. Na koncertach więc można się spodziewać wielu niespodzianek, łączących wspólne doświadczenia artystów, ich dotychczasowe dokonania jak i zupełnie nowe, często pra-premierowe wykonania utworów. Utwory te w niedalekiej przyszłości znajdą miejsce na autorskiej, solowej płycie Adama Nowaka.

„Pomysł na wspólne muzykowanie powstał pod koniec roku 2013. Najzwyczajniej w świecie lubimy się towarzysko, dobrze się ze sobą czujemy , również artystycznie. W związku z tym postanowiliśmy przenieść te miłe doznania na scenę, a w niedalekiej przyszłości na płytę”

Pracujemy nad zupełnie nowym repertuarem. Gramy nasze kompozycje do tekstów głównie Adama, ale nie tylko, ponieważ pojawia się Młynarski, czasem Grechuta, a nawet i Herbert. W programie mogą niekiedy znaleźć się utwory z repertuaru naszych rodzimych zespołów, w specjalnych akustycznych aranżacjach. Dzięki kameralnej oprawie, koncert ma charakter bardzo bliskiego, intymnego spotkania z publicznością, którą prosimy by była przygotowana na nieoczekiwany, również dla nas, przebieg wydarzeń.

Start: 20.00
Wejście: 19.00

Rezerwacja biletów: jazzcafe@jazzcafe.com.pl

20.12.2018 czwartek godz. 20.00

Anita Lipnicka & The Hats

bilety 130 zł


Kochani,
A my znowu zakładamy Kapelusze i jedziemy w Polskę, by się z Wami dzielić miodem, dymem i tym co w naszych duszach grało przez ostatnie miesiące. Taka dogrywka :)
Nie możemy się już tych spotkań z Wami doczekać!
Przybywajcie, zabierajcie z sobą przyjaciół, znajomych, rodziny, psy, koty, rybki z akwarium! (nie no, dobra, żartuję z tymi zwierzętami :) )
My gwarantujemy Wam gorące wieczory, słodko-przydymione, vintage’owe klimaty z płyty „Miód i dym”, ale też trochę naszych inspiracji i starszych piosenek, które też lubimy dla Was grać... No i przygotujcie się na sporą dawkę uśmiechu J bo z takimi Kapelusznikami, jak moje chłopaki z The Hats, to inaczej się nie da :) To jak? My stroimy instrumenty i pakujemy walizki, a Wy rezerwujecie sobie czas w czwartek 20 grudnia i widzimy się w Jazz Cafe w Łomiankach!
Będziemy dla Was grać od 20:00
Jeżeli nie macie jeszcze biletów, to znajdziecie je tu: http://www.jazzcafe.com.pl
To jak? Widzimy się? :)

Start: 20.00
Wejście: 19.00

Rezerwacja biletów: jazzcafe@jazzcafe.com.pl

23.01.2019 środa godz. 20.00

Voo Voo Przekrojowo

bilety 100 zł


Voo Voo to jeden z najoryginalniejszych zespołów na polskiej scenie rockowej, który w swojej muzyce, ze świetnym skutkiem połączył rock z jazzem i folkiem różnych rejonów świata.

Voo Voo istnieje nieprzerwanie ponad ćwierć wieku. To jedna najbardziej żywotnych i pracowitych marek w historii polskiej muzyki. W ich nagraniach usłyszeć można echa najróżniejszych światów, dziś już klasycznych, ale nade wszystko bardzo osobisty świat Voo Voo. Bo przecież najwybitniejsze - a pisane przystępnym językiem - dzieła tego zespołu wciąż pozostają inspiracją dla twórczych poszukiwań współczesnej muzyki.

Czy Voo Voo gra jazz? Tak, bo w tym graniu jest jazzu nieskończoność i rozpęd. Czy gra rocka? Tak, bo w tym graniu jest rocka prostota. Czy gra coś jeszcze? Na pewno. Gra dużo!
A w przypadku nawet najbardziej rockowych dokonań tego bandu słychać elementy muzyki etnicznej, albo klasycznej, czasem takie też niekonwencjonalne instrumentarium. Zespół lubi dialogować z artystami z wielu stron świata (od Azji, przez Podhale, po Amerykę Południową i Afrykę), ale lubi też spotykać się „jedynie sam ze sobą”. Wszystko to składa się na sztukę daleką od utartych podziałów i skostniałych rygorów. W roku 1995, Wojciech Waglewski - lider grupy - został uhonorowany „Paszportem Polityki” za "łączenie muzyki różnych kultur". W latach: 1994, 2008, 2009 został laureatem „Fryderyka” - najważniejszej nagrody polskiego środowiska muzycznego (kategoria: „Kompozytor Roku”). Każdy z muzyków Voo Voo współpracuje również z innymi formacjami. Te doświadczenia pozwalają wciąż udoskonalać oryginalne brzmienie grupy. Ale nikt tak do końca nie wie, jak nazwać tę muzykę… I dobrze - wystarczy słuchać. I to duchem, a nie (tylko) uchem... I pamiętać, że tu, jak w dobrym kinie, niektóre historie wydarzają się poza słowami i poza kadrem!

Start: 20.00
Wejście: 19.00

Rezerwacja biletów: jazzcafe@jazzcafe.com.pl

24.01.2019 czwartek godz. 20.00

Voo Voo Przekrojowo

bilety 100 zł


Voo Voo to jeden z najoryginalniejszych zespołów na polskiej scenie rockowej, który w swojej muzyce, ze świetnym skutkiem połączył rock z jazzem i folkiem różnych rejonów świata.

Voo Voo istnieje nieprzerwanie ponad ćwierć wieku. To jedna najbardziej żywotnych i pracowitych marek w historii polskiej muzyki. W ich nagraniach usłyszeć można echa najróżniejszych światów, dziś już klasycznych, ale nade wszystko bardzo osobisty świat Voo Voo. Bo przecież najwybitniejsze - a pisane przystępnym językiem - dzieła tego zespołu wciąż pozostają inspiracją dla twórczych poszukiwań współczesnej muzyki.

Czy Voo Voo gra jazz? Tak, bo w tym graniu jest jazzu nieskończoność i rozpęd. Czy gra rocka? Tak, bo w tym graniu jest rocka prostota. Czy gra coś jeszcze? Na pewno. Gra dużo!
A w przypadku nawet najbardziej rockowych dokonań tego bandu słychać elementy muzyki etnicznej, albo klasycznej, czasem takie też niekonwencjonalne instrumentarium. Zespół lubi dialogować z artystami z wielu stron świata (od Azji, przez Podhale, po Amerykę Południową i Afrykę), ale lubi też spotykać się „jedynie sam ze sobą”. Wszystko to składa się na sztukę daleką od utartych podziałów i skostniałych rygorów. W roku 1995, Wojciech Waglewski - lider grupy - został uhonorowany „Paszportem Polityki” za "łączenie muzyki różnych kultur". W latach: 1994, 2008, 2009 został laureatem „Fryderyka” - najważniejszej nagrody polskiego środowiska muzycznego (kategoria: „Kompozytor Roku”). Każdy z muzyków Voo Voo współpracuje również z innymi formacjami. Te doświadczenia pozwalają wciąż udoskonalać oryginalne brzmienie grupy. Ale nikt tak do końca nie wie, jak nazwać tę muzykę… I dobrze - wystarczy słuchać. I to duchem, a nie (tylko) uchem... I pamiętać, że tu, jak w dobrym kinie, niektóre historie wydarzają się poza słowami i poza kadrem!

Start: 20.00
Wejście: 19.00

Rezerwacja biletów: jazzcafe@jazzcafe.com.pl

06.03.2019 środa godz. 20.00

Regina Carter & AMC Trio

bilety 150 zł


Koncert przeniesiony z 23.10.2018 - bilety zachowują ważność.

Regina Carter - słynna skrzypaczka i jedna z najbardziej ekspresyjnych solistek jazzowych. Wybitna instrumentalistka, jako pierwsza artystka jazzowa zagrała na bezcennych skrzypcach mistrza Paganiniego.

Regina Carter zdobyła uznanie publiczności i krytyki dzięki
niesłabnącym zasobom energii, która udziela się jej i słuchaczom na koncertach. Znana jest ze swojego niesamowitego talentu i non-konformistycznych ambicji. Afro-Amerykanka stawiła czoło trzem stereotypom – większość instrumentalistów jazzowych to mężczyźni , większość muzyków smyczkowych jest biała, większość skrzypków to muzycy klasyczni. Jazz pomimo wszystko.

„Regina Carter tworzy muzykę łatwą w odbiorze i jednocześnie zapierającą dech w piersiach. Swoją muzyką zabiera słuchacza w niezwykłą podróż, na którą składają się przeszłość i przyszłość jazzu”
Time Magazine

Reginie towarzyszyć będą wybitni słowaccy instrumentaliści znani jako AMC Trio. AMC Trio to grupa muzyków z najlepszymi kontaktami w jazzowym świecie. Można było ich usłyszeć w towarzystwie takich artystów jak: Randy Brecker, Phillip Catherine, Bill Evans, Ulf Wakenius, Mark Whitfield czy Michael Patches Stewart. Jako Trio także mają już swoje osiągnięcia i fanów gdziekolwiek się pojawią nie tylko z racji talentu i wrażliwości, ale także z powodu łagodności i optymizmu jakim się otaczają.

Start: 20.00
Wejście: 19.00

Rezerwacja biletów: jazzcafe@jazzcafe.com.pl


Jazz Cafe ul. Warszawska 69, 05-092 Łomianki, tel. (0-22) 751-41-12